Wednesday, November 17, 2010

Crocodiles

Echo and the Bunnymen sacó su primer disco Crocodiles el mismo día que Joy Division sacaba su último disco Closer, en 1980, teniendo un éxito moderado en Inglaterra. La crítica rescataba el sonido y las letras del disco llenas de angustia y dolor, reforzadas con imagenes animales oscuras y hasta sexuales. Ian McCulloch canta en el borde de la isolación, miedo a la muerte y una bancarrota emocional creando fasinación y reconocimento por parte del público post punk.

Su voz es generalmente comparada con los gritos psicosexuales de Jim Morrison, las elasticidad vocal de David Bowie. Las guitarras de Will Sergeant estaban directamente inspiradas por los primeros discos que había sacado the Cure en ese momento. Es un excelente disco si nada más te quedaste escuchando Heaven Up Here.

Tuesday, November 9, 2010

Good Evening New York City

Bueno, super disco que venía atrasando desde hace bastante. Good Evening New York City es el cd/dvd doble que sacó Paul McCartney de las tres noches (17, 18, y 21 de julio del 2009) que tocó inaugurando el estadio Citi Field en New York. El documental tiene un valor especial para McCartney ya que el Citi Field está casi encima del Shea Stadium, donde the Beatles rompieron el record de ventas de entradas en 1965. El recital es tan tremendo, y aunque en los cds omitan un par de canciones que aparecen en el dvd, no se puede decir que te quedas con los oídos insatisfechos.

El primer disco arranca con Drive My Car y recorre más que nada la etapa pos-Beatles de Paul (solo, con Wings, y con the Fireman), con la excepción de canciones como Got to Get You into My Life, Blackbird, o hasta The Long and Winding Road. Termina con Band on the Run, para dar lugar al encore y a Back in the U.S.S.R., con el que empieza el segundo disco. Y ahora es cuando explota todo con todos los temas de the Beatles, homenajeando a George con Something, y a Lennon haciendo un medley de Give Peace a Chance con A Day in the Life.

La nostalgía se hace inmensa cuando toca I'm Down, tema con el que rompieron todo el Shea Stadium. La versión de Hey Jude no es la que siempre toca McCartney con su banda en vivo, sino que suena mucho más similar a la Beatle original, aunque siempre dejando nanananear al publico un minuto. En conclusión, es un dvd tremendo, sirve más o menos como para saber que esperarse de la vista de Paul este mes.

McCartney

McCartney es el primer disco solista de Paul McCartney. Empezó la grabación a fines de 1969, en plena disolución de the Beatles, mientras terminaba de pulir los últimos detalles a la publicación de Let It Be. Paul seguía luchando por mantener en vida a la banda aunque John ya había empezado con su proyecto de la Plastic Ono Band, y George y Ringo ya habían grabado sus primeros discos en solitario.

Casi rendido con el tema, se instaló en su casa con Linda y su hija recién nacida Mary, al tiempo que empezaba a componer y grabar nuevos temas en su propio 4track portatil. Tan entusiasmado estaba con los resultados que al poco tiempo ya tuvo listo un buen repertorio, aunque tuvo que esperar por cuestiones legales a sacarlo. El disco salió una semana despues de Paul anunciando la disolución de the Beatles. Las primeras ediciones venian con una nota de prensa en la que opinaba y manifestaba sus impresiones sobre la desaparción de su banda y hablaba sobre un futuro más próximo.

El disco alcanzó el primer puesto en estados unidos, y a pesar de no ser una de las obras más valoradas de Paul, es altamente recomendable. Un sonido y manera de componer muy avanzada para la época, que hizo caer al disco en la categoría de rock experimental. Tienen un par de canciones que fueron escritas mientras the Beatles seguían, como Junk de la época del álbum blanco, o Teddy Boy, escrita en uno de los viajes a la India de la banda 1968.

Friday, November 5, 2010

Sweet Lights

Sweet Lights es el disco debut de Shai Halperin de the War on Drugs. Es esa música nueva que te hace sentir familiar y cómodo, lleno de melodías de lo más dulces y synths brillantes. Muy parecido a Avi Buffalo capaz, pero renovando un sonido clásico de los 70's y 80's. Cada canción del disco está perfectamente producida, es uno de esos discos que soy capaz de escuchar pasivamente hasta que me di cuenta que le di un monton de vueltas y te absorbió inconcientemente.

Hay un par de canciones que tienen un Arcade Fire feel, y otras que se pueden oler las influencias a los Beatles con un poco de beach pop por ahí. No son muy conocidos todavía pero falta que Pitchfork los descrubrá que salte la Sweet Lights manía. Hasta entonces Sweet Lights, artista exclusivo de SoundWeekend.